Re: 刘广玺:光阴与相声的故事
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    实际上,刘广玺的相声作品始终走在相声的继承与创新之路上。
  上世纪80年代中期,以邓丽君为代表的音乐在内地开始流行。刘广玺在时代的浪潮中准确地汲取到时代流行元素,创立了群口相声《叫徒弟》。“《叫徒弟》主要讲的是捧哏演员和逗哏演员分为两大阵营,分别‘炫耀’自己徒弟的厉害,并在台上展开比拼的故事。”刘广玺说,《叫徒弟》中包罗万象,相声基本功比较全面,说学逗唱样样有,甚至还有迪斯科、踢踏舞等各个形式的表演以及电子琴、电吉他、军鼓、架子鼓等各个乐器。
  济南相声的喜与悲
  “相声演员大多是从小开始拜师学艺,文化水平不是很高”,刘广玺说。
  虽然如此,刘广玺的相声生涯却有所不同,早在省曲艺团学习之时,便有专门的文学课。“十几岁学相声的时候,便开始学中国古诗词、古散文。相声是门语言艺术,要想说好相声,文化底蕴是必须具备的。文学作品里面人物性格、故事逻辑、人物冲突的制造等都是我要学习的。当读了更多的作品,脑海中便有更多的想法、更多的认知。”刘广玺说,布莱希特表演体系中的“错位”与“变形”是喜剧成型的必备要素,如相声作品中的人与人的错位、人与动物的错位等都是笑料、包袱的来源。
  后来,刘广玺出任济南艺校曲艺班班主任,多读书也成为他对学生的要求之一。此外,“基本功是必须要打牢固的。”对基本功的重视与严格要求也算是延续了高桂清先生对弟子的教学重心,由此培养出很多优秀学生,包括济南市曲艺团国家二级演员闫磊、国家三级演员刘红梅、东营艺术团快书相声演员范振坤以及济南著名主持人小么哥等人。
  虽然培养出诸多优秀的曲艺以及各行业的人才,但对相声这一行的发展,刘广玺非常担忧。目前,在各种新兴艺术以及科技的冲击下,相声本就属于夹缝生存,发展形势不容乐观。
  “当下的济南相声首先要走向北京,然后走向全国和世界。相声演员的文学素养要跟上来,只有具备良好的文化底蕴才能写出好段子。其次,相声演员要‘修身’,对自身的相声艺术要求、品格等方面要严肃认真。再次,相声演员间应该团结一致才能促进相声发展”,刘广玺说。
  即使济南相声的发展存在问题,但仍然有令刘广玺开心的地方,“前几天去做评委,见到了很多有天赋的学员,济南相声后继有人,是可喜之处。”
  退休赋闲在家的刘广玺可以说是一点也不闲,对于各方来人求相声表演、求段子、求指导的人“有求必应”。如2008年前后创作以扶贫项目为主题的相声小品《恒温库的故事》;2009年前后创作以金融风暴为主题的相声小品《龙凤呈祥》、以为民服务书记为主题的相声小品《新书记上任》等。
  近年,刘广玺依然为曲艺艺术贡献着,为文化馆写相声和小品、做省文化馆“百姓大舞台”晚会策划等,偶尔也会去芙蓉馆再说一段相声。实际上,这一切都是源于刘广玺对相声艺术的热爱。
  “相声,是我一生的挚爱。”这句话,足够解释刘广玺先生近60年相声表演中对艺术的赤诚之心。