孩子应该在什么年龄段接受音乐教育的启蒙？
“每个人不一样，有的孩子很小就开始了，特别是女孩，懂事早，脑子很清楚。我有个学生两岁半就开始学小提琴了，但我孙子5岁了，整天就那样，坐不住。孩子能坐住了就可以开始了，很多人不一定要做音乐家，这是艺术熏陶，好好学音乐的人不会变坏。”
怎么让孩子坚持学下去，也是不少家长头疼的问题，俞丽拿的建议是“慢一点也要坚持”，“他有这么一个技能，以后会感谢你，因为他会交到很多这方面的朋友。21世纪的人一定要懂艺术，不懂艺术你会OUT，所以，慢一点地坚持，每天练练，每个级慢慢地考。”
不过说起考级，俞丽拿还是呼吁大家理性看待，考级更多是给家长和琴童一个“奔头”，即便考过十级，离专业水平还是差很远。
“有人说我十级了就可以考专业音乐学院了，我们一测并没有什么水准，因为考场就这几分钟，有的人练了前面几小节就来考了，实际上就是一个业余的形式，并不能代表你真到了什么水准。”
从上音附小、附中到本科、硕士、博士研究生，如今，俞丽拿各个年龄段的学生都在带，且每个学生都是一对一教学。
艺术的魅力来源于不同的个性，有的老师教出来的学生是一个模子刻出来的，而有的老师的学生是远近高低各不同。在教学方法上，俞丽拿彻底信奉因材施教。
“我们不可能一起上课，声音都混在一起，你就听不见他对还是不对，所以一定是一对一上课。学生缺什么、需要补什么、学习过程中的特点，你都要知道。有的学生很灵，马上就能领会，有的学生要有好多启发，每个人都不一样，每个年龄段也不一样。”
不仅如此，俞丽拿还常常从学生的琴声里观察他们的情绪，是不是到叛逆期了，是不是谈恋爱了，心里是不是装了什么事，“有些人谈恋爱是帮助音乐的，有些人谈恋爱是影响学习的。”对学生来说，俞丽拿就像他们的“第二父母”，只不过婴儿期没参与，也因此，她和学生及家长的感情都很融洽。
众所周知，不管是附小还是附中，上音都是出了名的难考，假如来了一波孩子考学，老师最看重学生身上哪些闪光点？
俞丽拿说，小提琴最要紧的是听觉，也就是耳朵敏感性好不好，“小提琴不像钢琴，钢琴音不准是调音师的问题，小提琴音不准是他的耳朵敏感性不行。第一是耳朵，我们从他的眼睛里就能知道他的耳朵怎么样。另外，节奏感和乐感也很重要。”
论坛当天，俞丽拿的儿子李坚也来到现场，在钢琴声里和观众互动了一番。
李坚是国内知名钢琴家，也是上音钢琴系主任，虽然出生音乐之家，他走上音乐之路却是偶然。
俞丽拿回忆，儿子是1965年出生的，第二年就“文革”了，“文革”期间音乐学院都停办了，家长都没想过让孩子继续学音乐。俞丽拿怕儿子到处乱逛学坏，小学下了课就把他关在家里，除了做功课，就用小提琴、钢琴把他关住。
“现在的孩子还没学琴，将来就是小提琴家、钢琴家了，我那时候没这个想法，因为我也不知道我将来干嘛，只是在学习过程中发现他是这块料，他的天分也确实比我高。”
“我这个人没那么聪明，没那么高的天分，也没碰到很有经验的老师，我的特点就是认真，什么事情到我身上我都认真，而且执着。我这一辈子什么事情都没有自己选择的权利，全是分配的，学小提琴是分配的，毕业以后留校做老师是分配的，给我的这个荣誉那个荣誉也是组织上领导分配的，没有一个是我选择的，但我做什么事情，就是我不乐意、我不喜欢，我也认真，我也执着。”
俞丽拿说，当母亲最幸运的就是给孩子找对了路，路对了，即便辛苦，痛苦也会少很多，“他们这一代不一样，再下一代更不一样，全是自由选择。所以，妈妈就多给他选择最有闪光点的那一部分，你把孩子的闪光点想到了，就是你的幸运，也是这个孩子的幸